Von der kindlichen Faszination für die Natur über die erste Kompaktkamera bis zur Zusammenarbeit mit Zoner. In seiner persönlichen Geschichte erzählt Kevin Bruseby, wie er seine eigene fotografische Richtung fand, warum er sich auf Natur und Storytelling konzentrierte und welche wichtige Rolle die Bildbearbeitung in seinem Schaffen spielte.
Über die Hintergrundunschärfe ließe sich noch lange sprechen, aber hoffentlich hat Ihnen schon dieser Überblick gezeigt, dass sich Objektive mitunter erheblich voneinander unterscheiden. Leider ist das Bokeh ein Faktor, der sich in den Spezifikationen nur andeutet (Lichtstärke, Lamellenzahl) – die tatsächliche Qualität zeigt sich erst an echten Fotos. Bei einfachen Objektiven müssen Sie sich damit nicht groß beschäftigen, bei lichtstarken Objektiven ist es aber manchmal ausschlaggebend für die Entscheidung, sich für das eine oder andere Produkt zu entscheiden.
Ein Weitwinkelobjektiv fängt eine wunderschöne Aufnahme mit viel Tiefenwirkung ein, doch entfernte Berge schrumpfen darauf perspektivisch zu einem winzigen Hügel am Horizont. Die Lösung heißt Focal Length Blending (oder Zoom Stacking) – das Zusammenführen von zwei oder mehr Aufnahmen mit unterschiedlichen Brennweiten zu einem Ergebnis, das natürlich wirkt, auch wenn es so gar nicht entstanden ist. Wir zeigen Ihnen, wie Sie die Fotos aufnehmen, wo Sie im Bild den Übergang zwischen ihnen platzieren und wie Sie die häufigsten Fehler vermeiden, auf die Sie beim Zusammenfügen stoßen.
In der Fotografie suchen wir oft nach dem, was wir falsch machen. Dabei bremst uns manchmal gar kein Fehler, sondern etwas, das wir immer gleich tun. Eine Gewohnheit, die uns früher geholfen hat, kann uns mit der Zeit beim Experimentieren, beim Entscheiden und bei der Suche nach dem eigenen Stil im Weg stehen. Werfen wir einen Blick auf sechs fotografische Gewohnheiten, die es sich lohnt, hin und wieder zu überdenken.
Das Quadrat ist in der Fotografie mehr als nur ein beschnittenes Rechteck. Durch das Seitenverhältnis 1:1 verändert es die Art und Weise, wie wir mit Komposition, Symmetrie, Rhythmus und leerem Raum arbeiten. Wir zeigen Ihnen, warum Fotografinnen und Fotografen wie Vivian Maier oder Roman Franc das quadratische Format lieben gelernt haben, wie es die Wahrnehmung von Fotografien beeinflusst und wie Sie sich seine Komposition aneignen können – auch wenn Ihre Kamera nur im Rechteck aufnimmt.
Wasser gehört zu den dankbarsten Motiven fürs Fotografieren. Einmal können Sie es in Form scharfer Tropfen und Spritzer einfrieren, ein andermal verwandeln Sie es mit einer Langzeitbelichtung in einen glatten, seidigen Nebel. Interessante Fotografien entstehen aber auch zu Hause – durch ein nasses Glas oder mithilfe von Wasser und Öl.
Die diagonale Komposition gehört zu den wirkungsvollsten Kompositionsregeln in der Fotografie. Sie verleiht Aufnahmen Bewegung, Tiefe und Spannung und führt das Auge des Betrachters ganz natürlich durch das Bild. Wir zeigen Ihnen, wie Sie die Diagonale in der Landschafts-, Porträt- und Actionfotografie einsetzen, wann sie am besten funktioniert und wie Sie die häufigsten Fehler vermeiden.
Ein ultraweites und extrem lichtstarkes Objektiv. Das ist keine bloße Kuriosität für die Vitrine, sondern ein wirklich praktisches Werkzeug – wenn auch nicht für jeden Fotografen. Lesen Sie, was mich zu diesem Objektiv geführt hat und welche Erfahrungen ich damit gemacht habe.
Debatten über Megapixel und Sensorgröße überdecken leicht das Wesentliche – dass ein Foto letztlich von der Geschichte, der Emotion und dem Licht lebt, nicht von der Technik. Wir zeigen Ihnen, wann Sie zum Smartphone und wann zur Kamera greifen sollten – je nach Situation: Geschwindigkeit, Unauffälligkeit in der Menge, die Reaktion der Menschen um Sie herum und das, was Sie mit dem Foto danach vorhaben. Am Ende finden Sie einen übersichtlichen Vergleich der wichtigsten Parameter beider Ansätze.
