Die diagonale Komposition gehört zu den wirkungsvollsten Kompositionsregeln in der Fotografie. Sie verleiht Aufnahmen Bewegung, Tiefe und Spannung und führt das Auge des Betrachters ganz natürlich durch das Bild. Wir zeigen Ihnen, wie Sie die Diagonale in der Landschafts-, Porträt- und Actionfotografie einsetzen, wann sie am besten funktioniert und wie Sie die häufigsten Fehler vermeiden.

Ein ultraweites und extrem lichtstarkes Objektiv. Das ist keine bloße Kuriosität für die Vitrine, sondern ein wirklich praktisches Werkzeug – wenn auch nicht für jeden Fotografen. Lesen Sie, was mich zu diesem Objektiv geführt hat und welche Erfahrungen ich damit gemacht habe.

Debatten über Megapixel und Sensorgröße überdecken leicht das Wesentliche – dass ein Foto letztlich von der Geschichte, der Emotion und dem Licht lebt, nicht von der Technik. Wir zeigen Ihnen, wann Sie zum Smartphone und wann zur Kamera greifen sollten – je nach Situation: Geschwindigkeit, Unauffälligkeit in der Menge, die Reaktion der Menschen um Sie herum und das, was Sie mit dem Foto danach vorhaben. Am Ende finden Sie einen übersichtlichen Vergleich der wichtigsten Parameter beider Ansätze.

Vergilbte oder vergraute Zähne können im Porträt unnötig von der eigentlichen Aufnahme ablenken. Sie müssen aber nicht selbst die passenden Einstellungen für ihre Aufhellung und Farbkorrektur suchen. Zoner Studio bietet dafür einen speziellen Preset, der die Parameter der Lokalen Anpassungen für Sie festlegt.

Wir zeigen Ihnen, wie das Foto von Brünn mit der dominanten Burg Spielberg im Vordergrund entstanden ist, welche Objektive und welche Ausrüstung sich für den Flug eignen und worauf Sie bei der Landung achten sollten, wenn aus der ruhigen Aussichtsfahrt innerhalb weniger Sekunden ein Adrenalinerlebnis wird.

Fotoausrüstung kann man in verschiedenen Koffern oder Taschen transportieren. Eine der beliebtesten Lösungen sind jedoch Rucksäcke. Die Auswahl ist groß, und für jeden ist etwas dabei. Man muss sich nur darüber klar werden, welche Funktionen für einen am wichtigsten sind.

Lightpainting gehört zu den kreativsten fotografischen Techniken. Es genügen eine Langzeitbelichtung, ein Stativ und eine gewöhnliche Taschenlampe, und schon können Sie Lichtschriften, leuchtende Orbs oder eindrucksvolle Porträts erschaffen. Wir zeigen Ihnen, wie Sie die Kamera einstellen, mit welcher Ausrüstung Sie beginnen können und wie Sie die Fotos in der Postproduktion feinabstimmen.

Jeder Einsteiger möchte beim Fotografieren professionell wirken, und die Hersteller von Fotoausrüstung verdienen daran gerne mit. Wir nehmen fünf beliebte Zubehörteile und Ausrüstungsstücke unter die Lupe, für die Sie oft eher für das Gefühl von Professionalität bezahlen als für tatsächlich bessere Fotos. Wir zeigen Ihnen, wann sich diese Ausrüstung wirklich lohnt und wann es sich eher um eine unnötige und verfrühte Ausgabe handelt.

Die Sigma 35/1.2 DG II Art ist die zweite Generation des lichtstärksten 35-mm-Objektivs der Marke für spiegellose Kameras – und im Vergleich zur Vorgängerversion deutlich leichter und kompakter geworden. Nach fünf fotografierten Hochzeiten und mehreren Tausend Aufnahmen fassen wir zusammen, wie sich das Objektiv bei Schärfe, Bokeh, Autofokus und im praktischen Einsatz schlägt – und ob sich ein derart teures und spezialisiertes Glas gegenüber einer günstigeren und leichteren f/1.4-Variante überhaupt lohnt.

Wir zeigen Ihnen, wie Sie die Bedingungen für Ihren Standort ermitteln, wie Sie Augen und Kamera sicher schützen und wie Sie Ihre Technik für gelungene Einzelaufnahmen oder einen Zeitraffer einstellen.